【干货】电影类、广电类、艺概类、舞蹈类、设计类精进营干货知识点摘取

那我们就一起来看看六月，同学们到底学了什么？下面内容是摘取了六月部分精进营的课程。

首先电影讲的是“前苏联学派：实验场所”。按照时间逻辑，这一部分内容是属于早期的电影知识，应该放到前面去讲；按照重要程度，前苏联电影、蒙太奇学派又是热门考点，于是我们这一部分开始。

这部分分为四个部分来讲：考点内容；参考教材；学习方法；解题应用。

这个知识点会从以下几个知识点去考察，所以同学们一定要理解加上熟背。

①时间：苏联蒙太奇学派，是20年代欧洲先锋主义电影运动中涌现出来的一个最为重要的电影学派。

②同时期比较：这一学派与当时的法国、德国有明显的不同：

A. 苏联的电影艺术家们所面临的不是经济危机、不是失业、不是人生的惨剧和毁灭，他们面临的是一次推翻沙皇的国内革命的成功，这便决定了他们的创作方向和创作激情。

B. 这一学派所面临的也不是人道主义的问题，不是宗教的问题等等，而是与共产主义集团的建立、与社会主义的诞生、与一个阶级的成功相并行。

C. 在他们的作品中，没有法国人的悠闲和晦涩，也没有德国人的恐怖和神秘，他们在马克思主义的政治哲学的影响下，把经济和社会环境看作是人类关系中首要的的驱动力，并以饱满的热情，积极地投身到宣传苏联十月社会主义革命的胜利，宣传马克思、列宁主义的战斗任务中去。

D.同时，这些艺术家们富有创造性地将革命的思想内容，将宣传和规劝形式美学化了。

E. 他们的电影与欧洲先锋主义电影的其他美学流派明显地区别开来，作为一个独立、完整的电影实践理论的体系，被人们所公认，以至于影响了世界电影的面貌，影响了世界电影的理论。

F. 甚至，由于蒙太奇至上的理论的绝对化，而给电影带来了某种程度的危害。

③发展的原因：

A. 真正的苏联电影应该从1919年8月27日列宁签署的一项法令，将旧俄电影企业收为国有化开始。

B. 在当时战后的苏联物质条件极差的情况下，国家出资保证支持电影事业的发展，无疑对一个新兴的民族电影是有益处的、积极的。

C. 列宁在1922年指出：“在所有的艺术中，电影对于我们是最重要的。”

D. 不几年的功夫，苏联电影蒙太奇学派形成，而国有化体制的确为苏联电影的飞速发展奠定了基础。

E.电影艺术诞生的年代，正是现代主义文艺的发展时期，而一切现代主义中的美学追求都几乎在电影中寻找到了相应的位置。

F. 蒙太奇学派的产生主要是受到了先锋主义运动中的未来主义和构成主义的影响。

G. 未来主义：从立体主义中派生出来。共同反对传统艺术只能表现空间，而不能表现时间的局限，提倡把不同时空的东西放在一起，构造出一种“同时性”的形象结构。未来主义在发展中，对机械和速度更感兴趣，强调人类对动力学的体验。（电影艺术的潜能和本质）

H. 构成主义：由苏联著名的摄影艺术家罗德钦柯曾创造了一种新型的艺术形式，即“照片剪贴”式，借用法国建筑学的术语，称自己的创作过程为照像蒙太奇，（而蒙太奇一词再一次得到应用是爱森斯坦）。构成主义者的创作目的是要建立一种科学的艺术观，他们重视技术和科学，强调理性，反对个人主义和神秘主义，他们拒绝把自己作为一名艺术家看待，而是要把自己当成一名艺术工程师。

④代表人物及观点：

A 库里肖夫“实验工作室”：

“库里肖夫效应”，实际上是由普多夫金具体操作的，从许多废片中找出了莫兹尤辛的3个没有任何表情的特写镜头，并把它们与另外3个镜头：桌上的一盘汤、棺材里的女尸、小女孩玩着玩具狗熊相互组接起来。除了库里肖夫效应，库里肖夫同时创立了“电影模特儿”理论：只有蒙太奇的创作才能成为电影艺术。

B 维尔托夫“电影眼睛派”：

一位未来主义的音乐家，于1916年创立了“听觉实验室”。1918年开始转向电影创作。维尔托夫提出：电影机应该像人的眼睛一样去客观地纪录生活实景。始终拒绝拍摄故事片，反对传统叙事的方式，反对使用剧本、演员表演、摄影棚拍摄等。但他从事的新闻片、纪录片的拍摄中，又并非以现实主义的态度对待电影摄影。在他的理论中，崇尚技术、迷信机械运动，他更感兴趣的是改变运动速度和找出奇特的拍摄角度。（再造现实）

C 奇艺演员养成所：

关键在于“奇异”两个字，他们提倡建立一种“奇异化”的电影观念，即在作品的拍摄中竭力获得一些惊人的视觉效果，不仅使用布景，还采用夸张的演技，并将一些特技摄影运用到作品中去。这是一个纯形式主义的学派，也有人把他们的探索同库里肖夫和爱森斯坦相提并论，但是他们的作品远没有爱森斯坦的作品所具有的思想及艺术的高度。

《外国电影史纲要》（虞吉 主编）

《外国电影史》（郑亚玲 主编）

广播电视的热点在每一年的真题了占据了很大一部分，所以热点话题少不了，于是我们讲了“广播行业面临着哪些问题”这一考点，从问题出发，抓住内核。

从三个部分一一讲解：考点内容；学习方法；解题应用。

遇到的问题：

①以广播为代表的传统媒体受到新媒体的冲击

在网络迅速发展的今天，传统的纸质媒体纷纷寻找电子化商业的道路，依托无线电技术发展起来的广播也在面临着之前的优势荡然无存的问题，新媒体迅速发展，使得广播的生存空间变小。

②受众减少

广播是以一种陪伴式的方式存在在人们的生活中，因此就算有固定的栏目，也很少有广播节目的忠实粉丝一直追随，当今社会生活节奏快，人们的时间都被切割的碎片化，因此无法保证固定的听众。

③生产方式太陈旧，不适合现在的社会生活

相比较新媒体非常轻便又提倡UGC内容生产的模式，广播显得有些笨重，而且内容质量差别不大。

④内容过于固定

除了新闻类、音乐类节目受众相对多一些，其他的节目类型都比较薄弱，而且内容的同质化比较明显，辨识度不高。

发展对策：

①让广播变得更有用；②改变节目的互动方式；③内容的细分化

艺术概论的基础知识是我们6月份必须要牢靠掌握的时间段，所以我们从门类艺术出发，这部分既可以作为论述题的例子使用，也不怕单独考察名词解释。

造型艺术是比较常考的知识点，绘画更是多次出现在考题里，于是我们从造型艺术入手，分四个部分来全面讲解。

①概念：造型艺术是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想感情的艺术。它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。它主要包括绘画、雕塑、摄影、书法等。

②门类：绘画艺术是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过构图、造型和设色等艺术手段，在二度空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象的艺术。从体系来划分，绘画分为以中国画为代表的东方绘画和以油画为代表的西方绘画两大体系。

A 中国画

中国画，简称国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色，成为东方绘画体系的主流。中国画的特点表现在四个方面。第一，在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。第二，在构图方法上多采用散点透视法，视野宽广辽阔，构图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了时间与空间的局限。第三，中国画是绘画与诗文、书法、篆刻有机的结合在一起，相互补充，交相辉映，形成了中国画独特的内容美和形式美。第四，从根本上讲，中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。如中国画要求处理形神关系时都要求“形神兼备”和“气韵生动”。正如清代画论家笪重光所言：“虚实相生，无画处皆成妙境。”

B 油画

油画是西方绘画的主要画种，它是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成，其特点是色彩丰富鲜艳，能够充分体现物体的质感，使描绘对象显得生动逼真。同时，油画颜料有较强的覆盖力，易于修改，为画家提供了艺术创作的便利条件。近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式。

C 例子：

《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期著名画家达芬奇的油画名作之一。约作于1503—1506年。这是一幅半身肖像画，画面上的蒙娜丽莎神态安详端庄，眼神宁静温柔，身体微侧，身披肩纱。尤其是蒙娜丽莎含而不露的笑容深不可测，因而被称为“神秘的微笑”。此外，蒙娜丽莎丰润温柔的双手交叉的平放在胸前，更使得她庄重的姿态增添了宁静与安详感，身体姿态与面部表情显得十分和谐。画面深处的背景上，缥缈朦胧的山岩和流水，如同梦境一样，更增添了神秘的意味，突出了蒙娜丽莎这个人物，出色地表现了一个摆脱中世纪的宗教束缚和封建桎梏的新的女性形象，生动地体现出文艺复兴崭新的时代氛围。据说这是西方美术史上较早出现的一幅重于心理描写的肖像画，是一幅几百年来让人们赞叹而又迷茫的作品。实际上，《蒙娜丽莎》之所以如此迷人，是因为它完美地表达了文艺复兴时期人文主义的理想。经历了中世纪长期的宗教束缚和封建桎梏，在人性遭到长期的压抑之后，自然十分向往真实的活生生的人物形象，《蒙娜丽莎》正是最完美的表达了这种人性美的理想。

《艺术学概论（第5版）》（彭吉象）

《艺术概论》（王宏建）

《艺术理论教程》（张同道）

如果说6月份的精进营没赶上，那7月份的你真的不容错过！在原有的基础上根据需求，增加以下几种：

①开设了电影理论7月营，系统帮大家梳理电影理论知识，配合中外电影史课程同步进阶；

②广播电视开设两个新营，一个为基础的广电史，另一个为广电行业热点；

③电影方向也有自己的热点和论文带读营，从现在开始积累，到考试谁敢说你不是乘风破浪的“潮人”～

④影片分析（拉片）营，小伙伴们需求最强烈的精进营！不少同学反映自己学电影，反而越来越不会看电影了，视听语言如何把握？导演的主题文本你真的get到了吗？这些问题在我们的拉片营中都能慢慢解决哦。

⑤为了保证每个营都是高质量的，我们忍痛合并了之前的几个营，不再按照学校划分，而是按照考试内容保留了“艺术概论”和“北电艺术基础理论”，除了北电的小伙伴，其他同学只要你考“艺术学基础”都可以选择“艺术概论”营哦。

⑥最近有设计需求的小伙伴也变多了，因此设计方向我们开设了“中外设计史”和“设计学概论”。

⑦舞蹈方面，大家非常的积极和热烈，继续“中外舞蹈史”的课程。